"Изображение предметного мира-натюрморт" Урок ИЗО в 6 классе.

«Простое подражание легко воспринимающимся объектам – возьмём, к примеру, хотя бы цветы и фрукты – уже может быть доведено до высшей степени совершенства.» Иоганн Вольфганг Гёте

«Натюрморт» происходит от французского nature morte, что буквально обозначает – «мертвая природа». - это жанр изобразительного искусства, который посвящён изображению окружающих человека вещей, размещённых, как правило, в реальной бытовой среде и композиционно организованных в единую группу. Кроме неодушевлённых предметов в натюрморте изображают и объекты живой природы, изолированные от естественных связей и тем самым обращённые в вещь – рыбу на столе, цветы в букете, плоды в блюде и т.д.

Если мы обратимся к истории, что и во времена глубокой древности египетские и греческие художники при создании полных движения и жизни сцен любили изображать плоды земли, предметы жертвоприношения, домашнюю утварь, оставив нам ценнейшие свидетельства об образе жизни и костюмах своей эпохи.

Эту традицию продолжили римляне, которые в декоративных целях расписывали фресками стены вилл и усыпальниц, проявляя особый интерес к деталям и добиваясь такой техники передачи изображаемого, что порой их творения кажутся живыми.

В эпоху средневековья интерес художников был сосредоточен на сюжетах религиозного характера, и поэтому натюрморту уделялось меньше внимания…

В эпоху Возрождения изображение неодушевленных предметов в живописи всегда увязывалось с изображением человека, который продолжал быть для художников главным источником вдохновения. Но позднее натюрморт приобретает самостоятельное значение, благодаря новаторскому гению Караваджо, который избрал обычную корзину с яблоками, виноградом и инжиром в качестве сюжета одной из самых известных своих картин “Корзина с фруктами”, хранящейся в галерее Амброзиана в Милане .С этой картины начинается развитие натюрморта как самостоятельного жанра живописи.

Особого расцвета натюрморт достигает в XVII веке в Голландии. На Голландском языке жанру изображения предметов неживой природы больше соответствует слово - stilleven – «тихая жизнь».

Еще в Лейдене, старинном голландском университетском городе, родился философский натюрморт. Его называли «Vanitas» (суета сует) или «memento mori» (думай о смерти). Зрителю предлагалось задуматься о смысле и быстротечности жизни.

Через триста лет голландский художник Винсент Ван Гог вдохнёт новую жизнь в натюрморт, наполнив его яркими красками:

Очень любили натюрморт французские художники-импрессионисты (от слова «импрессьон»-впечатление).Они добивались на своих полотнах удивительной яркости, сочности, солнечности цвета. Они передавали праздничное настроение.

Натюрморт может быть не только созерцательным, повествовательным, но и просто радовать глаз игрой красок, давать душевный отдых. В Москве в Музее изобразительных искусств висит натюрморт А. Матисса «Красные рыбки». Композиция пробуждает в нас чувство радости, пробуждает нашу активность и темперамент.

В русском искусстве натюрморт появился значительно позже в 18 веке. Время расцвета конец 18-начало 20 века. Это импрессионистическая работа К. Коровина.

Сделай гимнастику для глаз:

1. Голову держать прямо. Поморгать, не напрягая глазные мышцы, на счет 10-15.

2. Не поворачивая головы (голова прямо) с закрытыми глазами, посмотреть направо на счет 1-4, затем налево на счет 1-4 и прямо на счет 1-6. Поднять глаза вверх на счет 1-4, опустить вниз на счет 1-4 и перевести взгляд прямо на счет 1-6. Повторить 4-5 раз.

3. Посмотреть на указательный палец, удаленный от глаз на расстояние 25-30 см, на счет 1-4, потом перевести взор вдаль на счет 1-6. Повторить 4-5 раз.

4. В среднем темпе проделать 3-4 круговых движения в правую сторону, столько же в левую сторону и, расслабив глазные мышцы, посмотреть вдаль на счет 1-6. Повторить 1-2 раза.

Запиши в тетрадь число и тему. Определение жанра натюрморт.

Возьми альбом и краски. Разукрась кувшин и добавь элементы в свою картину.

Пример рисования яблока в видео: